Современный человек уже давно привык к комфортабельным кинотеатрам и бесплатному просмотру любимых фильмов в интернете. Низкое или среднее качество больше никого не устраивает, а потому сервисы заманивают зрителей всем, чем только можно. Но так было не всегда. Когда-то давно киноискусства не существовало вообще, а появление первых картин вызывало шок у миллионов людей по всему миру. Предлагает вам окунуться в прошлое и проследить за историей становления кинематографа, которое проделало долгий и тернистый путь.

         «Сцены в саду Раундхэй»

Считается, что кинематограф появился в 1895 году. Но мало кто знает, что еще в 1888 году Луи ле Принц обнародовал самое первое кино в мире, назвав его «Сцены в саду Раундхэй» («Roundhay Garden Scence»). При создании фильма автор использовал прорывную для своего времени технологию: запись шла на пленку из бумаги, на которую изначально была нанесена фотоэмульсия. Сцена длится чуть более полутора секунд, и на ней мы видим прогулку семейства Луи по саду. Однако широкому зрителю данный фильм оказался недоступен, а потому на сегодняшний день о его существовании практически никто не знает.

         Рядовому же зрителю о появлении киноискусства стало известно благодаря картине «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» («L’Arrivée d’un train en gare de la Ciotat»), созданному в 1895 году братьями Люмьер. Наши соотечественники знают этот мини-фильм под названием «Прибытие поезда». Сюжет крайне незамысловат – 49 секунд нам демонстрируют прибытие поезда на вокзал и пассажиров, идущих рядом с составами.

         Немаловажным будет отметить, что именно «Прибытие поезда» стало прародителем жанра немного кино, позволив талантливейшим людям своего времени найти новое ремесло и приступить к созданию собственных кинофильмов.

         Но почему именно эта картина запомнилась людям и стала каноном? Ответ прост: братья Люмьер впервые сумели перенести на экран движение в пространстве. Поезд, перед тем как оказаться на вокзале, проходит определенное расстояние, а находящиеся рядом люди идут в самых разных планах (крупном, общем и среднем).

         Первый в истории звуковой фильм – «Певец джаза»

         Запись звука была доступна человечеству еще задолго до появления кинематографа. Изобретатель Томас Эдисон и его товарищ Уильям Диксон в 1894 году пытались внедрить звуки в киноаппарат, что привело их к созданию кинетофонографа. Однако из-за низкого качества звучания и проблем с синхронизацией данное изобретение никому так и не пригодилось.

         Нечто подобное пытался повторить и Леон Гомон. В начале двадцатого века он объединил фонограф и киноаппарат Люмьера в единое целое, однако полученный результат оставался непригодным до самого появления звукового кино.

         Технический прогресс вынуждал изобретателей постоянно находиться в движении. Из-за огромной популярности радио потенциальные зрители просто не видели смысла ходить в кинотеатры, что пагубно сказывалось на всем ремесле начинающих режиссеров. Поэтому звук стал для фильмов жизненно необходимым элементом.

         6 октября 1927 года индустрия фильмов перевернулась с ног на голову. Кинокомпания «WARNER Bros.» представила зрителям первый в мире звуковой фильм под названием «Певец джаза»(«The Jazz Singer»). В качестве звукового сопровождения комедии выступали не только записанные фразы главных героев, но и музыкальные фрагменты, что вызвало в зрителях настоящий восторг.

         Музыкальная тема для создания звукового фильма была выбрана неслучайно. Дело в том, что в 1917 году в Америке появилась первая в мире граммофонная пластинка с джазом.

         Внедрить звуки в кинофильм удалось благодаря технологии «Витафон»  – сначала звуки записывались на пластики, и только потом синхронизировались с экраном.

         Через год после «Певца джаза» появилась новая звуковая картина под названием «Поющий дуралей», в котором зритель мог услышать полноценные диалоги между экранными персонажами.

         Первая лента с профессионально записанным звуком появилась в 1928 году под названием «Идеальное преступление».

         Первый в мире цветной фильм – «Путешествие на Луну»

         Братья Люмьер многие годы пытались создать собственноручно раскрашенные картины, однако режиссерам подобные вещи казались глупостью, а потому упоминаний о каких-то известных цветных фильмах практически не осталось.

         Однажды, в ходе исследовании и поисков в архивах, британским историкам удалось найти самый первый цветной фильм «Путешествие на Луну», который вышел «на экраны» в 1901-1902 годы. Режиссером фильма выступил француз Жорж Мельес, который запечатлел отправку земной экспедиции на Луну. Добиться цветового эффекта Мельесу удалось благодаря трем пленкам синего, красного и зеленого цвета. Наложение пленок друг на друга позволило режиссеру получить новые оттенки. Но завершить задумку Мельес так и не успел.

         До обнаружения «Путешествия на Луну» считалось, что первые в мире цветные кинокартины были созданы Гербертом Каламусом. В 1912 году им была открыта компания «Техниколор» с новейшей технологией расцвечивания пленок. Покраска фильма происходила за счет внедрения в объектив камеры особых стеклянных призм, которые делили световой поток на две части. Фильтры переносили картинку на разные пленки в двух разных цветах. Этот процесс был крайне сложным и трудоемким, а потому свою первую ленту компания смогла выпустить только в 1917 году.

         Также в 1922 году компания «Техниколор» выпустила на экраны картину «Жертвы моря», которая моментально заполучила огромную любовь аудитории и множество наград. И это несмотря на то, что при создании фильма было использовано всего четыре цвета (белый, красный, черный и зеленый).

         В Советском Союзе также пытались создать цветной фильм, что привело к появлению «Броненосца Потемкина» режиссера Сергея Эйзенштейна. Эпическая лента появилась на экранах 5 декабря 1925 года, став настоящим хитом своего времени. Однако вся «цветность» фильма заключалась лишь в советском флаге, окрашенном в красные оттенки. Вот уже многие годы «Броненосец» продолжает уверенно держаться в первых строчках списка лучших фильмов всех времен и народов по версии критиков, режиссеров и рядовых зрителей.

         Но, несмотря на все находки, официальным годом появления цветного кино считается 1935-ый. Именно в этом году режиссером Рубеном Мамуляном была создана картина «Бекки Шарп», представлявшая собой экранизацию романа «Ярмарка тщеславия». Сюжет фильма рассказывает о жизни двух школьных подруг, одна из которых испытывает серьезнейшие финансовые трудности. Ради получения богатства и возможности пробиться в «высший свет» бедная девочка решает пойти на отчаянный шаг, что приводит ее к весьма печальным последствиям.

         На сегодняшний день пленки, равно как и первые в мире мультфильмы, считаются настоящей вехой в истории мирового кинематографа. Эти удивительные фильмы хранят в себе наследие прошлых поколений и огромную ценность, забывать о котором нельзя ни в коем случае. Важно помнить, что мы имеем возможность наслаждаться фильмами только благодаря талантливым бунтарям из прошлого, которые бросили вызов консервативному обществу и оказали огромное влияние на культуру всего человечества.